BCN Film Festival: ‘Perfumes’

Hay personas que tienen más desarrollado el olfato y pueden oler con más intensidad determinadas cosas. Bajo esta premisa, se presenta ‘Perfumes’ de Grégory Magne, en donde Anne Walberg (Emmanuelle Devos) una estrella que crea perfumes para multitud de empresas. Para uno de sus encargos, contrata a un chófer (Grégory Montel), que la acompañará durante una semana y con el que forjará una curiosa amistad.

‘Perfumes’ (‘Les perfums’, en francés) ha tenido su première en España en el BCN Film Festival en la sección Cinema amb Gracia. Una comedia anómala en su género pero lejos de ser una buena comedia francesa. Una película simple, entretenida, con algunas escenas divertidas. La química que Devos y Mantel desprenden en pantalla es alucinante. Qué lástima que su final se resuelva con celeridad y no indague más en la relación de sus protagonistas.

La cinta la distribuirá Bteam Pictures que ha programado su fecha de estreno en cines para el próximo 18 de septiembre de 2020.

Nota: 6.5/10.

BCN Film Festival 2020: ‘Corpus Christi’

Dentro de la Sección Oficial del BCN Film Festival se presenta unas de las cinco películas nominadas al Oscar a Mejor Película Extranjera en la pasada edición, ‘Corpus Christi’.

Dirigida por el realizador de origen polaco Jan Komaza, la cinta está protagonizada por Bartosz Bielenia que da vida a Daniel, que en un permiso del correccional, se hace pasar por cura en un pueblo remoto en la que sus habitantes viven en una atmósfera de culpa, fe y necesidad de perdón.

Es una película donde se reflexiona sobre la religión y la forma de entender la fe. Una obra real y tremendamente interesante al nivel de las nominadas al Oscar este año. Gracias a dos elementos: la abrumadora actuación de su protagonista y la dirección de fotografía. Sin duda, uno de los mejores films sobre cuestiones religiosas de la última década.

Nota: 8.5/10.

BCN Film Fest 2020: ‘Uno para todos’

La tercera edición del Barcelona Film Festival da su pistoletazo de salida con la premiere de una película española, ‘Uno para todos’ de David Ilundain. La cinta tras su paso por el Miami Film Festival estaba prevista formar parte de la Sección Oficial del Festival de Málaga. Cine en español pero finalmente el certamen de cine barcelonés estrena en exclusiva la segunda obra de Ilundain (‘B, la película’). La película se centra en un colegio del municipio de Caspe (Zaragoza) en el que un profesor interino descubre tras incorporarse a una clase de sexto de primaria que uno de sus alumnos del cual padece un problema de salud, ninguno de sus compañeros quiere que vuelva a clase.

‘Uno para todos’ está muy en la línea de ‘La Clase’ o ‘Profesor Lazhar’ pero la propuesta de Ilundain se resuelve también agradablemente, con una historia enternecedora y sincera. La cinta aborda con luz el sentimiento del perdón que invita a la propia reflexión del espectador. Al igual que el otro tema del cual gira la película, el acoso escolar.

De nuevo, David Verdaguer en estado de gracia y mención especial para todos los niños, tan creíbles como pontenciales. Habrá que ver si el film convence a público y crítica y no se queda en un drama más sobre lo que pasa en las aulas. De momento, en el BCN Film Festival 2020 deja buen sabor de boca.

Nota: 7/10.

‘Esto no es Berlín’: la movida mexicana de los 80

Una escena de ‘Esto no es Berlín’.

Tras cosechar buenas críticas en el Sudance Festival, ‘Esto no es Berlín’ de Hari Sama llega al Festival de Málaga para competir en la Sección Oficial. Nos cuenta la historia de Carlos (Xabiani Ponce de León), un joven de 17 años que a través de un grupo de artistas que conoce por la hermana de su amigo Gera, empieza a tener su primer contacto con el sexo, las drogas y la cultura undergroup en el México de los 80.

Lo interesante de la propuesta de Sama es cómo refleja el paso de la adolescencia a la vida adulta junto con los primeros actos del arte contemporáneo y los performances en la contracultura mexicana de los 80. También pone el foco en los primeros gustos sexuales, las drogas, la muerte por causa del sida o la música punk. Demasiados temas sin rumbo concreto que hacen que el ritmo peque de ser lento, con minutos de más en el metraje y diálogos innecesarios. Además, se esfuerza en transmitir un mensaje de pérdida de lucha por parte de las sociedades actuales, y no se preocupa en poner más esencia de autor y profundidad en ciertos temas.

Eso sí, la dirección de fotografía es espectacular (buena candidata a la Biznaga a la Mejor Fotografía) y las actuaciones son brillantes, a destacar la de su protagonista principal, Xabiani Ponce de León, y Marina de Tavira (‘Roma’) ejerciendo de madre.

‘Esto no es Berlín’ tiene previsto su estreno en cines españoles en junio de 2019.

Nota: 6/10

‘522. Un gato, un chino y mi padre’: viaje a la guía turística escrita por un padre

Natalia de Molina y Alberto Jo Lee en una escena de la película.

‘522. Un gato, un chino y mi padre’ dirigida por Paco R.Baños, que vuelve a traer una película en la Sección Oficial del Festival de Málaga. Cine en Español tras la magnética ‘Ali’ (2012). Esta vez nos presenta a George (Natalia de Molina), una chica con agorafobia que vive limitada en un perímetro de 522 pasos. Tras la muerte de su gato, se verá envuelta en un viaje junto al trabajador chino de su barrio (Alberto Jo Lee) para tirar las cenizas en el fin del mundo (Portugal).

Esta road movie de Baños por Portugal es mucho más personal que su opera prima (que homenajea en la película con el cameo de Nadia de Santiago) pero es algo confusa, no queda claro si quiere enterrar o liberar el pasado de su protagonista. Una Natalia de Molina descomunal, con un personaje que vive atrapada en una montaña rusa de emociones y que a través de los distintos reencuentros en su viaje por velar la muerte de su gato, se descubrirá a sí misma.

El problema de la película es que el ritmo es lento y, en ocaciones, aburrido aunque favorecido por los maravillosos planos de Portugal. Quizás necesite algo más de sentimentalismo para que esta obra no caiga en el olvido.

‘522. Un gato, un chino y mi padre’ tendrá su estreno en cines antes de verano de 2019 y ha sido adquirida por Media Luna para su distribución internacional.

Nota: 5/10.

‘Litus’: no sé decir adiós

El elenco de ‘Litus’ en una escena de la película.

Tras clausurar el año pasado con el ‘El mejor verano de mi vida’, Dani de la Orden vuelve al Festival de Málaga. Cine en Español con ‘Litus’. Un drama sobre el reencuentro de unos amigos tres meses después de la muerte de quién da nombre a la película.

‘Litus’ viene de una adaptación teatral y no se despega de esta atmósfera porque se desarrolla en gran medida en único escenario, lo que hace que estemos viendo una obra de teatro a través de una pantalla. El guion está muy bien planteado, amistades rotas con el tema de suicidio de fondo, pero le hace falta algo más para que termine de funcionar como largometraje. Al final ‘Litus’ juega más con la emoción, y el cómo decir adiós y marcar el punto de partida para desprenderte de algo. Unos temas que el director no remata con claridad.

Lo cierto es que cada personaje recorre un proceso de maduración a través de esta reunión de amigos en la que todos tienen algo en común: el dolor. El personaje de Quim Gutiérrez es el que marcas las pautas del film con pequeñas mentiras con importancia y un enfado fruto de no aceptar la muerte de su hermano Litus. Sin duda, el trabajo actoral, no solo de Quim sino del resto del elenco, es excelente. Y a destacar, el papel importante que juega la banda sonora y el tema final interpretado por el camaleónico Miquel Fernández. Aún así, la película sigue siendo fría y simple.

‘Litus’ tendrá su estreno en cines el 6 de septiembre de 2019 a través de la distribución de Contracorriente Films.

Nota: 6,5/10

‘Antes de la quema’: Cádiz, chirigotas y narcos

Salva Reina y Manuela Velasco en una escena de ‘Antes de la quema’.

El director Fernando Colomo ha presentado en la Sección Oficial a concurso del 22 Festival de Malaga. Cine en Español su nueva película, ‘Antes de la quema’. Una comedia, que se define ‘narco-chirigota’, y que narra la vida de Quique (Salva Reina), un chirigotero de Cádiz que comienza a trabajar en el mayor depósito de droga de Andalucía y que se verá envuelto a cooperar en el robo de la mercancía antes de su quema.

Con un guión y unos diálogos espléndidos, escritos magistralmente por el malagueño Javier Jáuregui, la película hace de Cádiz, su carnaval y las chirigotas de un protagonista más. Además, también es un retrato del paro, la pobreza o la delincuencia que vive la ciudad gaditana. Un computo de factores que posiblemente la conviertan en la comedia española del año.

Sin duda, un gran acierto es el elenco que forma ‘Antes de la quema’. Trío de malagueños protagonistas, con Salva Reina a la cabeza, Maggie Civantos y Joaquín Núñez, junto con la madrileña Manuela Velasco y el gallego Manuel Manquiña. Aunque el más destacado es Salva Reina, más que sobresaliente en su interpretación, digna de Biznaga y Goya al Mejor Actor ¡Ya era hora que le dieran un protagónico!

Lo bueno de ‘Antes de la quema’ es que es un acercamiento de Cádiz y su Carnaval al espectador fuera de Andalucía. Un mérito que le corresponde al director madrileño Fernando Colomo (‘La Tribu’, ‘Isla bonita’) que encuentra el sabor local de la película a pesar de ser no andaluz. Además, consigue dirigir una película de género fluido, donde mayoritariamente domina la comedia, pero también hay thriller y drama.

‘Antes de la quema’ tendrá su estreno en cines el 7 de junio de 2019. Distribuye Vértice Cine, con el apoyo de Televisión Española (TVE).

Nota: 9/10.

‘A pesar de todo’: sin risas ni gracia

Fotograma de la película

‘A pesar de todo’ de la directora mexicana Gabriela Tagliavini ha tenido su premier en el 22 Festival de Málaga. Cine en Español dentro de la sección ‘Málaga Premiere’. Se trata de una producción de Bambú Producciones (‘Velvet’, ‘Las chicas del cable’, etc.) y la distribución de Netflix, que estrenará la película el 3 de mayo en la plataforma.

Cuenta la historia de cuatro hermanas cuyas vidas son muy distintas. Un día reciben la noticia de la muerte de su madre, esto hará que vuelvan a reencontrarse en Madrid y verse sometidas a descubrir quién es el verdadero padre de cada una de ellas. El resultado de ‘A pesar de todo’ es una historia sencilla, una comedia sin humor, que no consigue arrancar ni una simple carcajada en el espectador. Una apuesta artificial que coge los clichés más tópicos del cine, de iniciar con un funeral y acabar con una boda, a un final almovodariano con Rossy de Palma incluida.

Lástima que ni el cuarteto de protagonistas femeninas compuesto por Blanca Suárez, Amaia Salamanca, Macarena García y Belén Cuesta, ni elenco célebre del cine español con Carlos Bardem, Emilio Gutiérrez Caba… consiga hacer funcionar la película. Eso sí, Belén Cuesta siempre una actriz en estado de gracia.

Al final ‘A pesar de todo’ se convierte en un producto 100% Netflix para disfrutar una tarde de sábado lluvioso.

Nota: 3.5/10