BCN Film Fest 2020: ‘Cuando Hitler robó el conejo rosa’

Una de las características del BCN Film Festival es que acoge en su sección oficial películas basadas en libros y este año no podía faltar unos de los libros más célebres de la literatura británica, ‘Cuando Hitler robó el conejo rosa’, traducido a más de 20 idiomas. La directora alemana Caroline Link adapta cinematográficamente la obra más famosa y vendida de la autora alemana Judith Kerr.

Cuenta una historia basada en la propia experiencia de Kerr (fallecida el año pasado), en la que con tan solo 9 años tuvo que abandonar su ciudad natal (Berlín) y trasladarse a diferentes países puesto que su padre era un periodista en busca y captura por Hitler.

Es una historia tierna y agradable para contar a los niños uno de los episodios más escabrosos de la humanidad. Un reflejo de la perdida de la infancia contada bajo la experiencia de su protagonista. En definitiva, un relato de supervivencia y de superación personal del holocausto.

La película tiene pendiente su fecha de estreno en cines españoles. A contracorriente films será la encargada de distribuirla.

Nota: 6/10.

BCN Film Fest 2020: ‘Una ventana al mar’

La omnipresente en el cine español Emma Suárez protagoniza ‘Una ventana al mar’ de Miguel Ángel Jiménez, que se presenta en la sección paralela ‘Zona oberta’ del BCN Film Festival 2020. María (Emma Suárez), una bailarina de 55 años decide viajar a Grecia con sus amigas tras diagnosticarle cáncer. Una vez allí conocerá a Stefanos (Akilas Karazisis) con el que comenzará una historia de amor en la pequeña en la isla de Nysiros.

‘Una ventana al mar’ es una historia sobre la perdida y el encontrarse a uno mismo. De conectarse con la muerte desde otro lugar. Un guion basado en la propia experiencia del director que dota su película de poesía y se apoya en la belleza del paisaje y el entorno y en la maravillosa interpretación de Emma Suárez.

La película que se presentó previamente en el Festival de San Sebastián, tuvo su estreno en plataformas de streaming en abril de 2020.

Nota: 6.5/10

BCN Film Festival 2020: ‘Corpus Christi’

Dentro de la Sección Oficial del BCN Film Festival se presenta unas de las cinco películas nominadas al Oscar a Mejor Película Extranjera en la pasada edición, ‘Corpus Christi’.

Dirigida por el realizador de origen polaco Jan Komaza, la cinta está protagonizada por Bartosz Bielenia que da vida a Daniel, que en un permiso del correccional, se hace pasar por cura en un pueblo remoto en la que sus habitantes viven en una atmósfera de culpa, fe y necesidad de perdón.

Es una película donde se reflexiona sobre la religión y la forma de entender la fe. Una obra real y tremendamente interesante al nivel de las nominadas al Oscar este año. Gracias a dos elementos: la abrumadora actuación de su protagonista y la dirección de fotografía. Sin duda, uno de los mejores films sobre cuestiones religiosas de la última década.

Nota: 8.5/10.

BCN Film Fest 2020: ‘La lista de los deseos’

En la sección Cinema amb Gràcia del Barcelona Film Festival 2020 se ha presentado la película ‘La lista de los deseos’ de Álvaro Díaz Lorenzo, que se estrenará el próximo 3 de julio en la cartelera española.

Silvia Alonso, María León y Victoria Abril son las protagonistas de una comedia sobre las ganas de vivir y cumplir deseos. Tres amigas, dos de ellas enfermas de cáncer, deciden hacer realidad tres deseos que han tenido pendientes en su vida. Colarse en una boda, hacerse un simpa o dormir en la cárcel, serán algunas de las aventuras en las que se verán sumergidas. En resumidas cuentas, un cóctel de drama, comedia y romanticismo no dispuesta a convertirse en una película más sobre el cáncer si no en unas de las comedias españolas más sobresalientes de este año.

Es una cinta que peca en su guion de los típicos clichés vistos en el género pero el resultado final es divertido, con una visión lúcida y agradable de la lucha contra el cáncer. Su acertado reparto, el trío protagonista Abril-Alonso-León y los secundarios, un necesario siempre en la comedia Salva Reina y Joaquín Núñez, forman el conjunto perfecto para hacer funcionar una película.

‘La lista de los deseos’, rodada entre Sevilla, Conil, Tarifa o Marruecos, se convierte en la mejor opción para volver a las salas de cine y disfrutar de una historia emotiva y divertida. Además, la mitad de la recaudación va destinada a la lucha contra el cáncer ¿Más motivos para disfrutar de esta película en el cine?

Nota: 7.5/10

BCN Film Fest 2020: ‘Pinocho’

Que la adaptación en acción real de cuentos infantiles está de moda es un hecho. Cenicienta, Aladdin, El rey león y pronto veremos Mulán y La Sirenita. De momento, el BCN Film Festival 2020 trae a su sección oficial la adaptación cinematográfica de personajes no animados de ‘Pinocho’ dirigida por el laureado director italiano Matteo Garrone y protagonizada por Roberto Benigni, entre otros.

Garrone adapta a la perfección a la acción real su particular visión de Pinocho, con una historia fiel a la original, un calco del clásico cuento italiano, no hay nada nuevo que llame la atención. Bueno si, el horripilante pepito grillo de la cinta, que puede llegar a causar pavor a los más pequeños, principal público al que se dirige la película o se parece. Con todo esto se demuestra que Garrone tiene menos miedo a contar historias al estilo de ‘Gomorra’ y ‘Dogman’ que cuentos como ya hizo también en ‘The Tale of Tales’.

Seguramente, la cinta tenga una buena acogida en taquilla porque al final nos sigue haciendo felices ver películas de la infancia. Tendrá su estreno en cines españoles el próximo 28 de agosto, distribuida por Warner Bros Pictures.

Nota: 5/10

BCN Film Fest 2020: ‘Uno para todos’

La tercera edición del Barcelona Film Festival da su pistoletazo de salida con la premiere de una película española, ‘Uno para todos’ de David Ilundain. La cinta tras su paso por el Miami Film Festival estaba prevista formar parte de la Sección Oficial del Festival de Málaga. Cine en español pero finalmente el certamen de cine barcelonés estrena en exclusiva la segunda obra de Ilundain (‘B, la película’). La película se centra en un colegio del municipio de Caspe (Zaragoza) en el que un profesor interino descubre tras incorporarse a una clase de sexto de primaria que uno de sus alumnos del cual padece un problema de salud, ninguno de sus compañeros quiere que vuelva a clase.

‘Uno para todos’ está muy en la línea de ‘La Clase’ o ‘Profesor Lazhar’ pero la propuesta de Ilundain se resuelve también agradablemente, con una historia enternecedora y sincera. La cinta aborda con luz el sentimiento del perdón que invita a la propia reflexión del espectador. Al igual que el otro tema del cual gira la película, el acoso escolar.

De nuevo, David Verdaguer en estado de gracia y mención especial para todos los niños, tan creíbles como pontenciales. Habrá que ver si el film convence a público y crítica y no se queda en un drama más sobre lo que pasa en las aulas. De momento, en el BCN Film Festival 2020 deja buen sabor de boca.

Nota: 7/10.

Series: PERDIDA

Hace unas semanas Netflix estrenó otra serie producida por Atresmedia Televisión tras el éxito cosechado con otras producciones (‘La Casa de Papel’, ‘Vis a Vis’…). Se trata de ‘PERDIDA’, una serie grabada en España y Colombia y con el cast de ambos países.

‘PERDIDA’ parte de una trama ya vista en muchas series de Antena 3 como ‘Bajo sospecha’ con secuestros, policías corruptos y amores enfrentados. Pero gracias al gran trabajo de sus actores, especialmente el casting colombiano, con unos soberbios Fernando Solózarno y Ana María Orozco. Así como Adriana Paz y la faceta dramática de Melani Olivares, todo un grato descubrimiento. Y la excelente producción, que regala maravillosos planos de Bogotá (Colombia). Este mix de trabajo actoral y localización hace que ‘PERDIDA’ sea una serie de 13 capítulos de recomendable visionado.

Nota: 7/10.

Estreno: ‘La red Avispa’

Oliver Assayas también se une a Netflix. Después de que directores consagrados como Spike Lee, Alfonso Cuarón, Steven Sodebergh, Isabel Coixet… Ahora es el turno del premiado realizador francés que estrena en la plataforma de streaming ‘La red Avispa’ (‘Wasp Network’), protagonizada por un reparto de lujo encabezado por Penélope Cruz, Edgar Ramírez, Wagner Moura, Ana de Armas o Gael García Bernal.

El director se la aleja de las inseguridades de viejas glorias como hizo en ‘Viaje a Sils Maria’, de espíritus internos como en ‘Personal Shopper’ o de una comedia hilirante como en su último film ‘Doble Vidas’, ahora presenta un biopic sobre espías cubanos basado en hechos reales. Ya hizo algo muy parecido con ‘Después de Mayo’ (Mejor Guion en Venecia 2012) con críticas muy dispares pero parece que con ‘La red avispa’ patina definitivamente. La película se pierde en un laberinto de sucesos que deambulan entre el pasado y el presente y que resulta complicado de captar. El espectador tiene que estar muy avizpado para entender la trama y seguir el hilo de la historia de Los Cinco de Cuba. La producción es buena. El reparto es un lujo, especialmente Cruz (excelente acento cubano), Ramirez y Moura. Pero ni las espectaculares localizaciones ni el elenco estrella salvan la nueva obra de Assayas, dispuesta a convertirse en la peor de su filmografía. Ya tuvo su paso por festivales de cine de Venecia y San Sebastian, en el que tampoco dejó buen sabor de boca.

Nota: 4.5/10

Las 20 películas imprescindibles del cine francés

El nacimiento del cine tiene su origen en Francia a través de los hermanos Lumière. Ellos fueron los encargados de crear el cinematógrafo, y los primeros en proyectar una película, por aquel entonces en un café parisino. Décadas después el cine evolucionó y en especial el cine francés se ha convertido en unos de los referentes para los amantes del séptimo arte. Por este motivo, os dejo una lista de las 20 películas imprescindibles del cine francés en las últimas dos décadas:

1. 120 pulsaciones por minuto (Robin Campillo, 2017)

Cuenta la lucha de un grupo de jóvenes activistas del “Act-Up-París” que intentan a través de una serie de movilizaciones visibilizar y concienciar sobre el SIDA en el Paris de los 90. Gran Premio del Jurado en Cannes 2017 y Cesar (premios del cine francés) a la Mejor Película. Disponible en Filmin.

2. Custodia Compartida (Xavier Legrand, 2017)

La ópera prima de Legrand es un drama familiar sobre la custodia compartida de los hijos de un matrimonio roto por la violencia. Cine de verdad, que mira hacia la violencia doméstica y de género. Disponible en Filmin.

3. De óxido y hueso (Jacques Audiard, 2012)

Drama humano, historia sin amor, con grandes interpretaciones por parte de Marion Cotillard (nominada al Globo de Oro y Bafta, ente otros) y Matthias Schoenaerts. Disponible en Filmin y Amazon Prime Video.

4. Los chicos del coro (Christophe Barratier, 2004)

Una película coral con la música como protagonista. Uno de los grandes clásicos del cine francés. Disponible en Filmin.

5. Mustang (Deniz Gamze Ergüven, 2017)

Nominada al Oscar a la mejor película extranjera en 2015, una película de denuncia social y que cuestiona la religión y la moral. Disponible en Filmin y Amazon Prime Video.

6. Viaje a Sils María (Olivier Assayas, 2014)

El ocaso de una vieja estrella de cine frente al de una joven promesa con la naturaleza de fondo. Kristen Stewart (‘Crepúsculo’) en uno de sus mejores papeles. Disponible en Filmin.

7. Intocable (Olivier Nakache, Eric Toledano, 2011)

Una de las películas más taquillera del cine francés de todos los tiempos que ha sido adaptada también al cine americano. Divertida y apta para todos los públicos. Disponible en Filmin.

8. Un profeta (Jacques Audiard, 2009)

Gran Premio del Jurado en Cannes 2009 y BAFTA a la Mejor Película Extranjera, entre otros premios. Drama carcelario sobresaliente en trama e interpretaciones. Disponible en Filmin.

9. La vida en rosa (Olivier Dahan, 2007)

Película biográfica sobre la cantante Edith Piaf, interpretada magistralmente por Marion Cotillard, que se alzó con el Oscars a la Mejor Actriz en 2007. Disponible en Filmin.

10. Elle (Paul Verhoeven, 2017)

Perturbado y retorcido film sobre el poder de la mujer con una Isabel Huppert (nominada al Oscars por esta película) en la piel de una vecina con unos gustos peculiares. Drama-thriller de Paul Verhoeven (‘Instinto básico’). Disponible en Filmin.

11. Los miserables (Ladj Ly, 2019)

Intenso drama-thriller que irrumpe a ritmo frenético en la pantalla para mostrarnos con fuerza la injusticia y la miseria de los suburbios parisinos. Cine de tensión y de compromiso social. Disponible en Filmin.

12. Personal Shopper (Olivier Assayas, 2016)

De nuevo Oliver Assayas en esta lista, esta vez con un film espiritual que ahonda en las luces y sombras de una guardarropa de famosos. Kristen Stewart otra vez soberbia.

13. Retrato de una mujer en llamas (Céline Sciamma, 2019)

Historia de amor apasionada entre una artista y su modelo. Excelentemente grabada de forma pictórica, la película brilla por su hermosa delicadeza visual y las interpretaciones de sus protagonistas. Disponible en Filmin.

14. C’est la vie (Olivier Nakache, Eric Toledano, 2017)

Después de ‘Intocable’ y ‘Samba’, Nakache y Toledano de nuevo hacen reír con esta comedia hilirante sobre la celebración de una boda en un entorno de lujo. 

15. Salvaje (Camille Vidal-Naquet, 2018)

Duro y explícito drama sobre la prostitución masculina. Ahonda en la falta de cariño y en los excesos de la condición humana. Camille Vidal-Naquet dirige una ópera prima magistral. Disponible en Filmin.

16. Guillaume y los chicos, ¡a la mesa! (Guillaume Gallienne, 2013)

Reivindicadora. Divertida. Tronchante. Una película necesaria para la educación sexual de los jóvenes. Cinco premios César, incluyendo mejor película. Disponible en Filmin.

17. La clase (Laurent Cantet, 2008)

Drama social grabado de forma casi documental en el aula de un instituto francés. Palma de Oro en Cannes 2008. Disponible en Filmin.

18. Divinas (Houda Benyamina, 2016)

Drama que muestra también la realidad de los suburbios parisinos y refleja el sueño francés de aspirar a una vida mejor. Disponible en Netflix.

19. Maya (Mia Hansen-Løve, 2018)

Una película que reflexiona sobre la vocación frente al amor, bajo el contexto de su protagonista principal y la espiritualidad de quién da nombre al film. Disponible en Filmin.

20. Amélie (Jean-Pierre Jeunet, 2001)

La película por antonomasia del cine francés de los últimos veinte años. Cautivadora, bella, única, en parte gracias a la brillante actuación de Audrey Tautou.

D’A 2020: Ghost Tropic

Se estrenó en la Quincena de realizadores de la pasada edición del Festival de Cine de Cannes 2019, ahora el DA Film Festival la trae en su programación especial de este año. Es una road movie lineal que deambula en las miserias de su protagonista. Se agradece el retrato intimista de su director, Bas Devos, que ofrece la visión nocturna de una Bélgica oculta.

Nota: 6/10